स्टुअर्ट डेविस अमेरिकी चित्रकार

स्टुअर्ट डेविस, (जन्म 7 दिसंबर, 1894, फिलाडेल्फिया, पेंसिल्वेनिया, अमेरिका -24 जून, 1964, न्यूयॉर्क, न्यूयॉर्क), अमेरिकी अमूर्त कलाकार जिनकी शहरी परिदृश्य के मूर्धन्य क्यूबिस्ट चित्रों ने पॉप कलाकारों द्वारा व्यावसायिक कला और विज्ञापन के उपयोग की अध्यक्षता की। 1960 के दशक का।

प्रश्नोत्तरी

यह या वह? पेंटर बनाम आर्किटेक्ट

जोहान लुकास वॉन हिल्डेब्रांड्ट

डेविस एक कलात्मक वातावरण में बड़ा हुआ। उनके पिता एक फिलाडेल्फिया अखबार के ग्राफिक कलाकार और कला संपादक थे, जहां उन्होंने विलियम जे। ग्लेकेन्स, जॉर्ज लुक्स, जॉन स्लोन और एवरेट शिन के साथ काम किया, जो बाद में अमेरिकन पेंटिंग के एश्टन स्कूल के सदस्यों के रूप में प्रसिद्ध थे। उनके माता-पिता ने कला में उनकी रुचि को प्रोत्साहित किया, और 16 साल की उम्र में उन्होंने रॉबर्ट हेनरी के तहत न्यूयॉर्क शहर में चित्रकला का अध्ययन करने के लिए हाई स्कूल छोड़ दिया, जिसे द एइट (बाद में एशकन स्कूल में अवशोषित) के रूप में जाना जाता है, जिसके शिक्षण ने महत्व पर जोर दिया शहरी जीवन से विषय लेना।

1913 तक डेविस आर्मरी शो में पांच जल रंग दिखाने के लिए सक्षम था। यह संयुक्त राज्य अमेरिका के एवेंट-गार्डे यूरोपीय कला में पहला बड़ा प्रदर्शन था, और इस घटना ने उनके करियर में एक महत्वपूर्ण मोड़ दिया। अगले कुछ वर्षों में उन्होंने नए यूरोपीय चित्रकला की संरचना क्रम, गैर-रंगात्मक और उथले चित्र स्थान की विशेषता को प्राप्त करने के लिए प्रयास किया। उन्होंने कोलाज के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया (कागज और बिट्स से सतह पर रचनाएं बनाने की एक हाल ही में आविष्कार की गई तकनीक) पूरी तरह से गैर-उदासीन शैली, जिसका समापन 1927–30 की उनकी एग बीटर श्रृंखला में हुआ।

1928 में डेविस ने फ्रांस की यात्रा की, जहां उन्होंने पेरिस में अपेक्षाकृत यथार्थवादी सड़क दृश्यों को चित्रित करने में एक वर्ष बिताया। 1930 के महामंदी के दौरान संयुक्त राज्य में वापस, उन्होंने फ्लैट रंग के ज्यामितीय क्षेत्रों और स्पष्ट रूप से रैखिक परिप्रेक्ष्य में परिभाषित वस्तुओं के बीच लयबद्ध विपरीतता के आधार पर एक नई शैली विकसित की। इन वर्षों के दौरान, डेविस फासीवाद के मुखर विरोधी थे और 1938 में अमेरिकी कलाकारों की कांग्रेस के राष्ट्रीय अध्यक्ष बने।

1940 के दशक के मध्य के बाद, डेविस ने अपने कई महत्वपूर्ण कामों का निर्माण किया, जैसे कि द मेलो पैड (1945–51) और लिटिल जाइंट स्टिल लाइफ (1950)। इन सावधानीपूर्वक योजनाबद्ध और निष्पादित चित्रों में सार अभिव्यक्ति, कला की तत्कालीन प्रमुख शैली के विपरीत एक बुद्धि और भव्यता है। डेविस टैक्सियों, स्टोरफ्रंट्स और नियोन संकेतों से प्रेरित था। उनके काम में असंगत रंग और जीवंत, दोहरावदार लय को जैज संगीत के दृश्य एनालॉग्स के रूप में देखा जा सकता है, जिसे वे बहुत पसंद करते थे।