उत्कीर्णन कला

उत्कीर्णन, धातु की प्लेटों से प्रिंट बनाने की तकनीक जिसमें एक काटने वाले उपकरण के साथ एक डिजाइन तैयार किया गया है, जिसे बरिन कहा जाता है। आधुनिक उदाहरण लगभग ताम्रपत्रों से बने होते हैं, और इसलिए, इस प्रक्रिया को कॉपरप्लेट उत्कीर्णन भी कहा जाता है। प्रक्रिया के लिए एक और शब्द, लाइन उत्कीर्णन, इस तथ्य से निकला है कि यह तकनीक केवल रैखिक निशान को पुन: पेश करती है। टोन और छायांकन, हालांकि, समानांतर रेखाएं या क्रॉसचैचिंग करके सुझाए जा सकते हैं।

प्रिंटमेकिंग: उत्कीर्णन

उत्कीर्णन में, डिज़ाइन को ग्रैवर या बरिन के साथ धातु में काटा जाता है। बर्इन एक स्टील की छड़ है जिसमें एक वर्ग या लोज़ेंज के आकार का खंड होता है और

।

उत्कीर्णन स्वतंत्र रूप से जर्मनी की राइन घाटी में और उत्तरी इटली में 15 वीं शताब्दी के मध्य में हुआ। ऐसा लगता है कि इसे सबसे पहले जर्मन गोल्डस्मिथ द्वारा विकसित किया गया था, जिसे अब केवल उनके इनिशल्स या छद्म नामों से जाना जाता है, जो मास्टर ईएस और मास्टर ऑफ द प्लेइंग कार्ड्स हैं। मार्टिन शॉन्गॉउर पहले ऐसे एंग्रेवर हैं जिन्हें न केवल सुनार बल्कि चित्रकार भी माना जाता है। उनका "सेंट एंथोनी का प्रलोभन" (सी। 1470) रूप और सतह की बनावट की भावना को प्राप्त करने के लिए माध्यम के अपने परिष्कृत उपयोग में अभूतपूर्व है।

इटली में, उत्कीर्णन सुनार की कला और नाइलो काम, सजावटी धातुकार का एक प्रकार दोनों से विकसित हुआ। इसके शुरुआती चिकित्सकों में से एक फ्लोरेंटाइन सुनार और नाइलिस्ट मासो फिनिगुरा (1426-64) थे। प्रमुख इतालवी चित्रकारों ने अपने जर्मन समकक्षों की तुलना में अधिक उत्साह से उत्कीर्ण किया। 15 वीं शताब्दी बीतने से पहले, दो महान इतालवी चित्रकारों: एंड्रिया मेन्टेगना और एंटोनियो पोलुइलो द्वारा महत्वपूर्ण उत्कीर्णन किए गए थे। यद्यपि इटली में चित्रकला के साथ इसके त्वरित जुड़ाव के परिणामस्वरूप पोलायोलो के "बैटल ऑफ द एन" (सी। 1465) के रूप में इस तरह के विलक्षण प्रिंट हुए, इससे उत्कीर्णन के स्वतंत्र विकास को भी रोक दिया गया, जिसका उपयोग जल्द ही चित्रों को पुन: पेश करने के लिए किया गया था। 16 वीं शताब्दी तक, उत्कीर्णन की प्रजनन भूमिका इतनी दृढ़ता से स्थापित हो गई थी कि इटली में उत्कीर्णन तकनीक के सबसे बड़े मास्टर, मार्केंटोनियो रायमोंडी मुख्य रूप से राफेल के चित्रों की अपनी प्रतियों के लिए जाने जाते हैं।

उत्तरी यूरोप में, हालांकि, उत्कीर्णन ने अपने स्वयं के पाठ्यक्रम का पालन किया, और इसके दो सबसे बड़े 16 वीं शताब्दी के स्वामी अल्ब्रेक्ट ड्यूरर और लुकास वैन लेडेन ने इस तकनीक में अपने कुछ बेहतरीन मूल काम किए।

16 वीं शताब्दी के बाकी दिनों के दौरान, हेंड्रिक गोल्टज़ियस (1558-1617) जैसे उत्कीर्णकों ने लगातार बढ़ती तकनीकों का विकास जारी रखा। इसके साथ ही, हालांकि, उत्कीर्णन चित्रों को पुन: प्रस्तुत करने के लिए अधिक से अधिक प्रतिबंधित हो गया। यह प्रवृत्ति, जो 17 वीं शताब्दी के दौरान जारी रही, को टोन के ग्रेडेशन के उत्पादन में सक्षम तकनीकों के लोकप्रियकरण द्वारा सुगम बनाया गया। 15 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से सामान्य, बरिन की छोटी-छोटी जाटों के साथ प्लेट की डॉटिंग, 17 वीं और 18 वीं शताब्दी में स्टीपल उत्कीर्णन और क्रेयॉन तरीके (जिसे चॉक-वे या पेस्टल-वे, एनग्रेविंग भी कहा जाता है) की तकनीकों में विकसित हुई। । इन तकनीकों ने नंबर को एक निर्दोष या विशेष उपकरण के साथ प्लेट बनाया जिसमें रॉकर और रूलेट्स नामक एक बरिन या विशेष उपकरण थे। 17 वीं शताब्दी में लुडविग वॉन सीजेन द्वारा खोजे गए एक संबंधित तकनीक में मेज़ोटिन्ट के साथ, उन्होंने 18 वीं शताब्दी में लगभग पूरी तरह से प्रतिस्थापित रेखा को उकेरा। यह 20 वीं सदी में फ्रांसीसी कलाकार जैक्स विलन और अंग्रेजी कलाकारों एरिक गिल और स्टेनली विलियम हेटर द्वारा पुनर्जीवित किया गया था। उत्तरार्द्ध ने दर्शाया कि रेखा उत्कीर्णन बहुत आधुनिक कला के लिए एक उपयुक्त माध्यम है, जिसमें अमूर्तता भी शामिल है। अमेरिकी प्रिंटमेकर मौरिसियो लासान्स्की और गेबर पीटरडी ने भी उत्कीर्णन का निर्माण किया।