Edvard Grieg, फुल Edvard Hagerup Grieg, (जन्म 15 जून, 1843, बर्गन, नोर।-मृत्यु हो गई। 4, 1907, बर्गेन), संगीतकार जो नार्वे के राष्ट्रीय नाट्य विद्यालय के संस्थापक थे।
प्रश्नोत्तरी
एक संगीत पाठ
बास फांक क्या सेट करता है?
उनके पिता, अलेक्जेंडर ग्रिग, बर्गन में ब्रिटिश वाणिज्य दूत थे। ग्रिग (पूर्व में ग्रीग) परिवार स्कॉटिश मूल का था, संगीतकार के दादा कुल्लोडेन की लड़ाई के बाद विस्थापित हो गए थे। उनकी मां गेसिन हेगरुप, जो एक अच्छी तरह से स्थापित नार्वेजियन परिवार से थीं, ने हैम्बर्ग में संगीत का अध्ययन किया। छह Grieg की उम्र से उसे पियानो से शिक्षा मिली, और 1858 में, वायलिन के पुण्योसो ओले बुल की सिफारिश पर, उसने लीपज़िग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहां वह मेंडेनसोशन और शुमान की परंपरा से प्रभावित था। इस अवधि के दौरान उन्हें pleurisy का एक गंभीर हमला झेलना पड़ा जिसमें से वह वास्तव में कभी नहीं उबर पाईं। 1863 में वह कोपेनहेगन गए, जहां उनका विकास 1864 में उनके सहयोग से युवा नॉर्वेजियन राष्ट्रवादी संगीतकार रिकार्ड नॉर्डराक के साथ हुआ। "उसके माध्यम से," ग्रिग ने कहा, "मैंने पहली बार उत्तरी लोक धुनों और अपनी प्रकृति को जानना सीखा।" 1864-65 में सर्दियों में युवा स्कैंडिनेवियाई संगीतकारों द्वारा काम के उत्पादन के लिए ग्रिग, कोपेनहेगन कॉन्सर्ट सोसायटी, यूटरपे के संस्थापकों में से एक बन गया। 1867 में उन्होंने अपने चचेरे भाई, नीना हेगरुप से शादी की, जो उनके गीतों के एक आधिकारिक व्याख्याकार बन गए। उन्होंने 1865-66 और 1869-70 की सर्दियां रोम में बिताईं, जहां वे पहली बार इबसेन से मिले थे और लिसट ने भी, जो अपने पियानो संगीत कार्यक्रम से उत्साह से लबरेज थे। 1866 में वह क्रिश्चियनिया (अब ओस्लो) में बस गए, 1874 तक वहां रहे, जब उन्हें नॉर्वे सरकार द्वारा 1,600 मुकुटों का वार्षिक वजीफा दिया गया। 1885 में उन्होंने बर्गन के पास अपना घर, "ट्रॉल्डहागन" बनाया। खराब स्वास्थ्य के बावजूद, ग्रिग ने 1888 में लंदन में अपने पियानो सम्मेलन में स्कैंडिनेविया, महाद्वीप में और इंग्लैंड में कई दौरे किए।
नॉर्वे की राष्ट्रीय लोक परंपरा में निहित, ग्रिग का संगीत परिष्कृत गीतात्मक अर्थ के लिए जाना जाता है। 1867 और 1901 के बीच उन्होंने पियानो के लिए लाइरिक पीस (लिरिसके स्टाइलककर) के दस संग्रह लिखे। उनकी उत्साही लय में अक्सर एक लोक गीत संघ होता है। स्वर्गीय रोमांटिक शैली से विकसित उनके सामंजस्य को उपन्यास माना जाता था। बड़े रूपों में उनके कुछ कामों में- पियानो कॉन्सर्टो, ओपस 16; जी माइनर में स्ट्रिंग चौकड़ी, ओपस 27; और तीन वायलिन और पियानो सोनाटा-वह एक मुक्त सोनाटा रूप का उपयोग करता है। पियानो के लिए उनका मूल गाथा, ओपस 24, एक लोक विषय पर विविधताओं का एक सेट है। उनके सबसे लोकप्रिय कामों में पीयर गेन्ट, ओपस 23, और सुइट होलबर्ग, ओपस 40 के उनके आकस्मिक संगीत हैं। नॉर्वेजियन नृत्यों और गीतों की उनकी व्यवस्था, ओपस 17 और ओपस 66, और विशेष रूप से उनके स्लेटर, नॉर्वेजियन किसान नृत्य, ओपस 72 लय और सद्भाव की उनकी विशिष्ट भावना दिखाएं। उनकी मुखर रचनाओं में एओ विंजे के ग्रंथों में गीत शामिल हैं, ओपस 33; और हगुटसु चक्र, ओपस 67. सहज रूप से, उन्होंने इन गीतों में कवि की कल्पना के साथ खुद को पहचाना और इसके संगीत के समकक्ष खोज की।
